dave lombardo

Дейв Ломбардо пристига в София

Легендарният барабанист на SLAYER, свирил още с Testament, Grip Inc., Fantomas, PHILM, Dave Lombardo пристига на 24 ноември 2014 в София. Целта на неговата визита е специален Drum Workshop. Повече от два часа гениалният барабанист ще демонстрира своите умения и ще показва специални техники, които е използвал в дългогодишната си кариера със SLAYER. Dave ще изпълни на живо емблематични парчета от цялото си творчество. Феновете ще имат възможност през цялото време да му задават въпроси, свързани с конкретни техники и парчета. Събитието ще се проведе в Sofia Live Club от 20 часа. Първите 50 билета са на промоционална цена от 30 лева. Редовните билети ще струват 40 лева на предварителна продажба и 45 лева в деня на събитието. Те могат да бъдат закупени в мрежата на eventim и онлайн на eventim.bg.

2603407_osbourne

Иконата Ози

Ози ще бъде почетен с Global Icon Award на европейските музикални награди на MTV в Глазгоу през ноември. Церемонията, която ще се проведе на 9 ноември, ще бъде излъчена по всички канали на музикалната телевизия по света.

Ози ще стане петият носител на приза, след BON JOVI през 2010, QUEEN от 2011, Уитни Хюстън през 2012 и Еминем от миналата година.

Ози Озбърн издава сборната колекция „Memoirs of a Madman” тази есен, а наскоро разкри, че с Black Sabbath ще направят още един албум и финално турне.

Въпреки че през декември ще навърши 66 години, Принцът на мрака заяви пред The Pulse Of Radio, че няма никакво намерение да се отказва от музиката. „Не искам да спирам. Това е най-голямата любовна история в живота ми!“- споделя Озбърн. „Когато си в рокендрола и достигнеш определена възраст, хората започват да си мислят- „Това, вероятно, ще е последното му турне“ или „Трябва да отидем за го видим на следващия концерт, защото може да му е последен.“ Ози добавя- „Ако реша да сляза от борда, бъдете сигурни, че ще разберете!“.

„Влиянието на Ози върху музиката и поп културата е огромно. За над четири десетилетия (и все още), той забавлява, влияе, вдъхновява и понякога шокира легиони от верни до смърт фенове по целия свят”, казват организаторите на Global Icon Award на европейските музикални награди на MTV.

Iggy

Иги Поп ще играе убиец в нов хорър

Пънк ветеранът Иги Поп ще влезе в образа на сериен убиец в новия филм на италианския режисьор Дарио Ардженто „The Sandman“. „Работата с Иги е нещо изключително! Той е такава интересна и дълбока личност! Не бих го нарекъл просто актьор, а по-скоро уникален участник в снимките“-казва режисьорът Ардженто.  Самият музикант е във възторг от предложението. „Да изиграя Пясъчния човек е много вълнуващо! Надявам се, този образ да не е лебедовата ми песен“-шегува се Иги.

Заглавната песен на „The Sandman“ ще бъде парчето на бившия фронтмен на Stone Temple Pilots Скот Уейланд  „Way She Moves“, а композиторът Клаудио Симонети пише саунтрака на филма.

BBC

Елтън Джон, Дейв Грол и Стиви Уондър в изключителна версия на песента ‘God Only Knows’ на Beach Boys

В клипа участват още Брайън Уилсън, Крис Мартин от Coldplay, Флорънс Уелч и Брайън Мей.

BBC събра подобно на „We Are the World“ формация от световноизвестни музиканти, за да запишат легендарната песен на Beach Boys „God Only Knows“. Участва и симфоничният оркестър на BBC, в който свирят 80 инструменталисти. Идеята е благотворителна- да се съберат средства в подкрепа на кампанията на BBC „Деца в нужда“.  Фарел Уилямс, Елтън Джон, Lorde, Крис Мартин, Брайън Уилсън, Криси Хайнд, Флорънс Уелч, Стиви Уондър, Брайън Мей, Дейв Грол са сред десетките артисти, които подкрепиха проекта.

„Всички са представиха прекрасно, просто не знам, как да им благодаря- казва Брайън Уилсън от Beach Boys пред Guardian. „За мен е чест, че бе избрана точно „God Only Knows“. Тя е много специална за мен. Това е много духовна песен и една от най-хубавите, които съм написал. “

Клипът завърша с посланието: От любов към музиката.

john payne 2

Музиката на Милен Врабевски е удоволствие за ума каза Джон Пейн от Asia в интервюто на Елена Розберг

Вокалистът на Asia Джон Пейн пристигна в София от Лас Вегас, за да запише седем песни за новия трети поред студиен албум на д-р Милен Врабевски и Intelligent Music.  Джон е певец и басист в легендарната група от 1992-а до 2006-а, а от 2007-а е в Asia Featuring John Payne. Какво изкуши световноизвестия музикант да се включи в българския проект, коя е песента, която той пее на погребението на Рони Джеймс Дио, как срещата му с Роджър Доутри от The Who повлиява неговата кариера, прочетете в интервюто на Елена Розберг от Z-Rock.

Чуйте запис на интервюто в края на текста

Джон, как се чувстваш в София? За пръв път ли си тук?

Да , това е първият ми път . Имах голям късмет, че с групата Asia съм обиколил много места по света, включително и тази част от Европа.  Ние сме сред първите банди, кои са правили концерти в Източна Европа. Бяхме първата група, която свири в Румъния. Имахме концерт на един  стадион в Букурещ. Обичам да пътувам и благодарение на Милен открих шопската салата.

Шопската салата ли те изкуши да дойдеш в София или има нещо друго?

Всъщност, не точно шопската, а доматите в нея. Будалкам се. Тук съм, защото ми се обади един много близък мой приятел- Саймън Филипс, който беше барабанист на Тото, и на Who за кратко,  и с когото сме работили в два албума на Asia. Той ми звънна и ми каза- имам един приятел, който иска да работи с теб и става дума за наистина много много хубав проект.

Формацията, в която записвате в София е де факто супергрупа- всички артисти, въвлечени в третия проект на Intelligent Music сте изключителни музиканти. Какво е да работиш с такива хора?

Като се събудя сутрин ми се налага  да се ощипя, за да повярвам, че всичко това ми се случва. Радвам се на великолепна кариера. Дори да умра утре, знам , че съм живял хубав живот.  Никога не може да ми стане скучно, когато работя с такива музиканти като Саймън Филипс, китариста Тим Пиърс, Джоузеф Уилямс, който е великолепен певец, както и басиста Нейтън Ийст. За мен е чест да работя с хора като тях, артисти, които са в пика на своята кариера.

Какво мислиш за музикалния материал? Как се работи с Милен Врабевски?

Писането на песни е процес, който е много важен за мен. Изключително ценя композиторския талант. Без песен нямаш нищо. Можеш да събереш страхотни певци и музиканти на едно място, но ако нямаш хубава песен, с хубава структура и мелодия, нищо не се получава. Неговите песни имат прекрасна структура и хубава мелодия, това е много интелигентен проект, който доставя удоволствие на ума. Това не е Тейлър Суифт или Бритни Спиърс. И слава на Бога! Това е много зрял проект.

В колко песни пееш?

Записах седем песни.

Имаш ли си любима?

В момента всички ми харесват много. Все още сме в процес на записване. Като свърша, ще мога да определя.

Кой е най-успешният момент от твоята страхотна кариера?

Един от най-вълнуващите моменти беше, когато с групата Asia пътувахме до Япония. Седмица преди да започне турнето ни там, всички концерти в големи арени бяха напълно разпродадени. Албумът ни Aqua стигна до първото място в класациите на Япония.  Това се случи 91-92-ра година. За пръв път пътувах за там и не можех да повярвам, колко е различна културата на японците. Чувството да имаме номер едно албум в Япония беше невероятно. Беше мечта!

 

Би ли ни разказал за познанството ти с Рони Джеймс Дио? Разкажи ни, как си го спомняш. Семейството на Дио ли те покани да пееш на неговото погребение?

С Рони Джеймс Дио станахме приятели по време на едно турне.Бяхме заедно на път- ние от Asia, Uriah Heep и Dio. Турнето беше в Скандинавия. Бях срещал Рони няколко пъти преди това, познавах жена му Уенди Дио много добре. По същото време се сприятелихме с Глен Хюз от Deep Purple и басиста на Black Sabbath Гийзър Бътлър. Първата вечер от това турне аз пеех на сцената, а Рони стоеше зад кулисите и ме слушаше. Боже мой, бях супер притеснен и не можех да повярвам , че ме гледа самият Рони Джеймс Дио!  Този човек е мое вдъхновение още от времето на Rainbow! След концерта той дойде при мен в гримьорната и заедно изпихме две бутилки вино. Той беше прекрасен човек. За съжаление се разболя от рак на стомаха. Имам връзки в здравеопазването и го приеха за лечение към фондация Hope, но той беше вече в напреднал стадий на болестта и почина три месеца по-късно. Семейството му организира публична церемония, която се състоя в църквата. Изпях песента Rainbow Eyes в негова памет. Много красива песен, в акомпанимент само на акустична китара. Песни изпълниха още Джеф Тейт от Queensryche и Глен Хюз. За мен беше изключителна чест да пея на погребението на Дио. Много ми беше трудно. Той лежеше в ковчега зад мен, пред мен беше неговата съпруга. На церемонията присъстваха неговите колеги от Black Sabbath и много други музиканти. Междудругото, следващия месец заминавам за  Лос Анджелис, за да участвам в първенство по боулинг, организирано от една от неговите благотворителни фондации. Той беше много милосърден човек.

Би ли ни разказал как срещна Роджър Доутри от The Who? Как това повлия твоята музикална кариера?

Много е интересно, че задаваш въпрос за Роджър Доутри. Онзи ден обсъждахме точно това. Мразя социалните мрежи, но от време-навреме се появявам, защото професионалните ми ангажименти го изискват. Точно там преди дни си говорихме с колеги- музиканти за записите на албума, който ме срещна с Доутри- Under a Raging Moon . Това е първият албум, който записах с Роджър.  „Благодаря за това, че ми помогна да пробия в музиката“- написах във фейсбук!  Участието ми в този албум беше първото значимо нещо, което направих в професионален план. Записвахме в студиото Rack, заедно с още двама вокалисти. Единият беше Джон Пар, който стана по-късно много успешен певец с групата  St. Elmo’s Fire. Това беше изключително важен етап от моя живот. Всъщност, това беше началото на кариерата ми като певец. В записите на този албум на Роджър Доутри участваха доста бек вокалисти като мен и много гост-инструменталисти.  Точно тогава мениджърът на Who Бил Кърбишли ме хареса и реши да подпишем договор.  Това наистина беше много много важен момент.

Последният ти албум с групата Asia featuring Joh Payne е Recollections: A Tribute to British Prog (2014). Коментирай избора си на песни и на групите, чиито кавъри правите.

Никога не съм бил човек на кавърите, винаги съм правил оригинални песни, но много ми се искаше да направя нови версии на песни, които наистина са повлияли моето творчество. Това са основно прогресив рок групи като Genesis, Alan Parsons, Yes– те са оказали огромно влияние върху мен. Реших да направя по-различни версии на техни парчета. Беше много забавно. Докато правихме версия на Eye In The Sky прекарах доста време със самия Алън Парсънс. Още в началото пратих медо на Алън и той ми прати имейл- Джон, обади ми се! Веднага му звъннах. Тук е Алън Парсънс- чух по телефона. Това е една много добра версия на песента, ми каза той. Аз отвърнах- искам песента да звучи още по-въздействащо. Той каза: Стой така. И Разговаряхме на спийкър. Той беше в негото студио, на пианото. Започна да пее:……..Eye In The Sky …..По-късно направихме  и клип в Лас Вегас. Алан Парсънс каза, че иска да се снима във видеото. Към края на песента ще го видите като един от бекграунд персонажите, седнал зад пулта. Той много хареса интрото, което написах на песента и попита, дали може да го използва за лайв изпълненията на неговата група.

Като говорим за артистите, които са ти повлияли най-силно, вълнуваш ли се от излизането на новия албум на Pink Floyd следващия месец? Всъщност, това Fink Floyd ли са или някаква версия на групата?

Всичко, в което е намесен Дейвид Гилмор е прекрасно. Преди доста години работех с един музикант от екипа на Pink Floyd- Джо Нешилс. Имаше лодка на Темза, която се използваше и като студио. Pink Floyd са артистите, които са оказали огромно влияние върху мен. Обожавам Dark Side Of The Moon, работата на Алън Парсън по записите на групата, албумът Wish You Were here, който си купих моментално на плоча и я изтърках от слушане. Любими са ми! Според мен те не могат да сгрешат. Ще бъде невероятен албум!

Какъв човек си, Джон, на миналото, на настоящето или на бъдещето?

Аз съм човек на бъдещето и малко на настоящето. Миналото няма значение. Каквото било- било. Винаги съм вярвал, че доброто предстои. Трябва да се бориш, да се опитваш да бъдеш по-добър. Дори на 70-годишна възраст има какво да са научи. Ако спреш да се развиваш, това е денят, в който с теб е свършено. Аз гледам в бъдещето. И това е много важно за мен.

Като заговорихме за бъдещето, какво ти предстои?

Много бих се радвал да се върна отново в България. Обсъждахме с колегите, които участват в третия албум на Intelligent Music, да направим концерт тук следващата година. Сега ще отпътувам за Лас Вегас, където имам шоу. Спектакълът стана най-успешният във Вегас през годината.

Би ли ни разказал нещо повече за него? Ти си създател, автор на сценария, продуцент и режисьор.

Шоуто се казва „Raiding the Rock Vault“. Идеята ми беше да разкажа с музика история на рока от 50-те насам. В спектакъла участват страхотни музиканти- Хауърд Лиис от групата Heart, Дъг Олдридж от Whitesnake, Джей Шелън от ASIA, Пол Шортино от Quiet Riot, Робин Макоули от McAuley Schenker Group. Всички тези легендарни личности, събрани на една сцена! Спектакълът разказва не само за историята на рока, но и за еволюцията на радиото и за значението му като медия, която прави рока световен хит. Това е мултимедийно шоу, което показва и документални кадри. Имам идея и за ново шоу. Сега пиша сценария. Надявам се да го поставя на сцената на Лас Вегас през декември 2015-а. Предстои ми и нов албум на ASIA. С групата ще имаме и концерти.

Знам ,че имаш собствено студио. Би ли казал дали ти харесва студиото на Intelligent Music в София, в което записваш с Милен Врабевски?

От деня, в който открих многоканалния запис в студиото на Клайв Банка, барабанист от Jethro Tull,  животът ми се промени. Тогава бях 16-годишно хлапе и не можех да повярвам, че можеш да запишеш нещо и след това да се върнеш и да запишеш още нещо върху него. Имам собствено студио от началото на 80-те. В него са записвали Oasis и Duran Duran.  То се намира в един преустроен замък.  Вкъщи има по-малко студио. Когато Милен Врабевски дойде в Лос Анджелис, за да записва със Саймън Филипс, той ми каза- Знам, че си много зает, но какво ще кажеш да дойдеш в България и да запишеш вокалите в моето студио. Иво и останалите хора, които работят тук са невероятни. Студиото е страхотно. Купих много добър микрофон Телефункен с винтидж дизайн от Германия, който ще им оставя. Звучи невероятно. Изключително съм доволен от работата си в София.

Как поддържаш гласи си?

Пеенето е както всички останали неща- за да си добър, трябва да го правиш редовно. Познавам хора, които на репетиции си щадят гласовете, но когато излезеш на сцена, ако не си пял достатъчно, не се получава. Затова, в студиото или на репетиции, се старая да давам 100 процента от себе си.

Пушиш ли?

Не, никога не съм пушил. Забелязвам, че в България много хора пушат. Ти пушиш ли?

Не. Аз обичам червено вино.

И аз обожавам червено вино.

Къде живееш, в Щатите ли?

Сега живея в Щатите. Родом съм от едно градче в покрайнините на Лондон. След това се преместих в Уелс. От 2002-ра се установих в Лос Анджелис, в Бърбанк. От две години живея в Лас Вегас.

Коя е голямата ти мечта?

Аз сякаш живея в нея. Занимавам се с музика, заобграден съм от невероятни хора. Всъщност, голямата ми любов са животните. Бих могъл да бъда ветеринар, ако не се занимавах с рок. Имам две екзотични котки. Винаги съм имал и папагали. Бих бил щастлив ако имам възможност да прекара поне месец в джунглата. Да живея в палатка, сред дивата природа. Да ходя на сафари.

Ако напишеш книга за своя живот, как би я озаглавил?

Междудругото, обмислял съм идеята да напиша книга. Проблемът е, че колкото повече казваш истината, толкова се увеличава опасността да бъдат заведени срещу теб съдебни дела от хората, за които си разказвал. Имам толкова много случки, в които са замесени наркотици и полиция. В английския език има една дума- supposedly – да предположим, че нещо се е случило. Тази дума трябва да бъде употребявана непрестанно в повествуванието, ако реша да напиша книга за моя живот. Ще озаглавя книгата си точно така- Supposedly.  Всяка глава ще започва с тази дума, за да не ме съдят.

Първа част на интервюто с Джон Пейн:

Втора част на интервюто с Джон Пейн:

Bryan_Adams_-_Tracks_of_My_Years

Брайън Адамс издаде нов албум

Шест години след 10-ия си албум, озаглавен „11“, Брайън Адамс издаде 11-тия си албум. Заглавието на диска е Tracks Of My Years. Той включва 10 кавъра на класически песни и една авторска композиция на Адамс.

Новият албум на канадската звезда е еклектичен микс от рок, поп, кънтри и R&B.  Включени са нови версии на „Lay Lady Lay“ на Боб Дилън, „I Can’t Stop Loving You“ на Рей Чарлз и „Any Time At All“ на The Beatles. Албумът също включва оригинална песен She Knows Me на творческия тандем Брайън Адамс- Джим Валенс, която ще излезе като първи сингъл.

„Изборът на песните ми отне много време- казва Адамс. Записахме най-различни версии, докато най-накрая открихме начин, по който да звучат много различно от оригиналите.“

През  2010 Брайън Адамс издаде акустичния албум Bare Bones, чието промоционално турне разпродаде препълнени концерти в Европа, Северна Америка, Австралия и Южна Африка.

Track listing

Original CD

1.            „Any Time At All“            Lennon-McCartney        2:34

2.            „She Knows Me“             Bryan Adams, Jim Vallance         3:37

3.            „I Can’t Stop Loving You“             Don Gibson        3:39

4.            „Kiss and Say Goodbye“              Winfred Lovett                3:10

5.            „Lay Lady Lay“                  Bob Dylan           3:34

6.            „Rock and Roll Music“                   Chuck Berry       2:34

7.            „Down on the Corner“                 John Fogerty     2:39

8.            „Never My Love“            Don Addrisi, Dick Addrisi              3:17

9.            „Sunny“               Bobby Hebb      3:31

10.          „The Tracks of My Tears“            Robinson, Moore, Tarplin           2:56

11.          „God Only Knows“         Brian Wilson, Tony Asher            3:30

Roger Waters Honorary Citizen Of Anzio

Я се съвземете!- каза Роджър Уотърс на смутените Pink Floyd фенове

Бившият фронтмен отклони въпроси, свързани с предстоящия нов албум на групата The Endless River с репликата: “Аз напуснах преди 29 години ”.

Роджър Уотърс призова тези, които все още си мислят, че той е член та Pink Floyd, да се овладеят. Реакцията му дойде след многократно задавани въпроси, свързани с новия албум.

Дейвид Гилмор и Ник Мейсън ще издадат The Endless River следващия месец като трибют на техния колега Рик Райт, но Уотърс, който напусна групата през 1985, няма никакво участие в него.

Уотърс казва: “Някои хора разпитваха жена ми за албума, който излиза през ноември. Те вероятно много са се объркали. Дейвид Гилмор и Ник Мейсън издават албума. Те са групата Pink Floyd. Група, в която аз не участвам. Аз напуснах преди 29 години. Нямам нищо общо нито с A Momentary Lapse Of Reason и The Division Bell, нито съм участвал в турнетата през 1987 и 1994, нямам нищо общо и с The Endless River. Хора, толкова ли е сложно да проумеете. Я се съвземете! ”

Уотърс и неговите бивши колеги изясниха отношенията си преди няколко години като се появиха и заедно на благотворителния концерт Live 8 през 2005, три години преди Рик Райт да почине от рак. Членове на групата се появиха заедно на концерта на Роджър Уотърс от турнето The Wall в Лондон през 2011-та.

Prince-Art-Official-Age

Жадуваното завръщане на Принс стана с два албума

Официално магически албум от Принс- провъзгласи в заглавие престижният New Yorker излизането на новия музикален материал на дребничкия гений от Минеаполис. Принс наруши нетипично дългото си мълчание с едновременното издаване на два албума в един и същи ден. Енигматичният артист добави още блясък в короната си със соловия „Art Official Age“ и с „Plectrumelectrum“- албум, записан с неговата дамска група 3rdEyeGirl. Двата диска отбелязват първите нови записи  на 56-годишния Принс от 2009-а насам.

„Бих казал, че и двата албума са изключително важни и представят таланта на артиста в най-чист вид- пише журналиста от Rolling Stone Кори Гроу. – Първият задоловолява очакванията за рок звучене, акумулирани от 80-те досега, а другият албум поднася  соул и ар енд би от най-висока класа. “

„В характерния ексцентричен стил за Принс, за прослушването на албума в студиото бяхме събрани група хора, сред които тур мениджъри, двама от работниците, съпрузите на две от дамите от бандата му и аз – разказва репортерът от Minneapolis Star Джон Брийм. – Трябваше да прослушаме новите песни, но самият той не присъстваше. Оказа се, че ние сме таргет група. Той, вероятно, е наблюдавал първите ни реакции на чутото от съседната стая“- допълва Брийм.

Господар на пълния контрол над целия музикален процес, мистичният Принс е абсолютен поп аристократ.

„Принс обича да държи публиката в очакване, в догадки и предположения, и дори, когато чуят класически звучащи записи, независимо дали солови или с група, пак всичко е много вълнуващо и пълно с изненади“- допълна в ревюто си журналистът от Rolling Stone Кори Гроу.

U2 - Songs Of Innocence_131014

Барабанистът Лари Мълън и синът му Елвис на корицата на новия албум на U2

U2 РАЗКРИХА ОБЛОЖКАТА НА ПРЕДСТОЯЩИЯ НОВ АЛБУМ SONGS OF INNOCENCE

Албумът се състои от 11 чисто нови парчета и е с официална премиерна дата 13-ти октомври 2014 г.

Корицата на „Songs of Innocence“ ще е с образа на барабаниста Лари Мълън Джуниър и 18-годишния му син Елвис.

Снимката е дело на фотографа Глен Лъчфорд, известен с работата си за модни брандове – напр. пролетната фотосесия за H&M с Дейвид Бекъм – и култови списания като Dazed & Confused.

Дизайнът на обложката е дело на Шон Макграт, официалният дизайнер на групата.

Настоящата обложка носи духа на ранните години на U2 като тийнейджъри в Дъблин.

Снимката на Лари, закрилящ сина му, напомня за две от по-ранните албумни корици на U2 – дебютният „Boy“ (1980) и „War“ (1983).

И двете обложки са с лицето на дете – Питър, по-малкият брат на художника Гуджи Роуен, приятел от детството на Боно.

„Ние винаги сме стояли зад общноста, семейството и приятелите.“, споделя Боно, „Songs Of Innocence е най-личният албум, който сме издавали някога. С този запис търсихме суровото, оголеното и личното; искахме да се отървем от всичко излишно.“

Идеята за образа на сина и бащата дойде от самите U2. Фотосесията с Лари и Елвис е първоначално само един експеримент, но U2 единодушно решават, че снимката е перфектната метафора за материала в новия албум.

„Когато се запознаете с албума, ще видите ясни препратки към темите в песните и в използваната визия“ продължава Боно, „Да задържиш собствената си невинност е много по-трудно отколкото да опазиш тази на някой друг.“

Премиерата на физически носител ще се състои на 13-ти октомври т.г.

„Songs Of Innocence“ ще излезе в 3 формата: делукс двойно CD, двойна грамофонна плоча, единично CD.

Joseph Williams and Simon Phillips

Звездата от Тото Джоузеф Уилямс в новия клип на песента Get Into Real на българския проект Intelligent Music Project II

Видеото е снимано от режисьора Васил Стефанов със специалното участие на актрисата Снежана Макавеева.

Новият клип може да гледате тук:

Intelligent Music Project II – My Kind O’ Lovin’ е вторият проект на автора и продуцента Милен Врабевски с участието на известни имена от света на рока – Джоузеф Уилямс (Тото), Джон Лоутън (Юрая Хийп) и легендарния в музикалните среди барабанист и продуцент Саймън Филипс. В записите на основната инструментална част в собственото студио на Intelligent Music в София участват някой от най-добрите български  музиканти, както и симфоничен оркестър с диригент Нелко Коларов и концерт майстор Калина Христова.

Продуцента Милен Врабевски споделя за записите на Get Into Real: „Когато записахме песента в студио на Саймън в Лос Анджелис
аз научих две неща: какво е означава „ пълен творчески принос“ и …, че Саймън прави най-добрия чай, британски стил!  Джоу направи страхотни вокални партии, а барабаните и перкусиите на Саймън са перфектни, както винаги. По-късно, в моето студио в София Джон Лоутън добави бекинг вокали. Страхотна супер група – подходяща за устойчиви послания към публиката, тъй като My Kind O’Lovin’ носи положителен заряд и призив да погледнете по нов начин нещата от живота, през призмата на най-силната си страст.“