19402643_10155464437032053_1586284177_o

Две горещи вечери в Париж с Фил Колинс

18-19.06.2017 г., зала „AccorHotels Arena”, Париж

Репортаж на Жорж Радушев, юрист по образование и меломан по призвание, автор и водещ на специализираното предаване „Арт FM“ по радио FM+ в периода 1993-94 г.

Когато в средата на октомври 2016 година, Phil Collins обяви своето завръщане на сцената след 12 годишно отсъствие (ако не броим серията концерти, с които през 2010 година беше представен албума Going Back с кавъри на любимите „Мотаун” хитове на музиканта) стана ясно, че 2017 година ще бъде доста специална. Напрежението се покачи още повече по време на пресконференцията на Фил в една от залите на Royal Albert Hall, Лондон, по време на която беше съобщено, че турнето „Not Dead Yet” (озаглавено по едноименната автобиография на Колинс) ще включва само 5 дати в изключително престижната, но също така и малка като капацитет „Royal Albert Hall”, 2 дати в „Lanxess Arena”, Кьолн и 2 дати в „Bercy” (сега позната като AccorHotels Arena), Париж. Малко по-късно бяха добавени още по три дати в залите в Кьолн и Париж, както и още две участия на Фил Колинс на Острова – откриващ турнето концерт в „Echo Arena”, Ливърпул и хедлайнерско участие в „British Summer Festival” – Hyde Park, Лондон. Затова не беше никаква изненада, че билетите за всички дати бяха изкупени в рамките на 5 до 10 минути от момента на пускането им в продажба. Изборът ми да „кандидатствам” за билети за първоначално обявените две парижки дати не е никак случаен. Зала „Bercy” има изключително важна роля в музикалната кариера на Фил Колинс. През 1987 година, Genesis изнасят един от най-незабравимите си концерти именно в тази зала, самият Фил Колинс избира „Bercy” за място в което са заснети два официални негови концертни филма издадени на DVD – „Live And Loose In Paris” от турнето през 1997 г. и „Finally… The First Farewell Tour” от 2004 г. Въобще, французите обичат Genesis и Phil Collins и доказателствата са налице.

19250249_10155464436492053_1090892135_o

С наближаване на датите започнаха да излизат и подробности около предстоящото турне. Здравословните проблеми на Фил Колинс през последните 10-15 години са известни на неговите почитатели. Всичко започна с проблеми в едното ухо, премина през операция на гърба, която практически парализира едната половина на тялото на музиканта и го направи почти неспособен да свири на любимите си барабани, за да се стигне до силна депресия и алкохолизъм вследствие проблеми в личния живот. Очевидно всичко това е в миналото, а Фил призна съвсем откровено, че една от целите на това турне е да покаже на най-малките си деца, че баща им все още е музикант от световна класа. С което и започнаха изненадите! На мястото на великолепния Chester Thompson, който стои зад барабаните като верен страж по време на всяко турне на Genesis и Phil Collins от 1978 година насам, Фил обяви името на своя 16 годишен син Nicholas Collins. Изисква се доста голяма доза смелост, за да хвърлиш собствения си невръстен син в дълбоката вода, като се има предвид, че все пак барабаните са основния инструмент на Фил Колинс и композициите са изградени върху тази основа. Групата се допълва от добре познатите членове на Phil Collins Band – вездесъщия китарист и по подобие на Chester Thompson често наричан „петият член на Genesis” Daryl Stuermer, атрактивния басист Leland Sklar, Brad Cole – клавишни, Luis Conte – перкусии, Ronnie Caryl – ритъм и акустична китара. Прекрасната духова секция в лицето на тромпетистите Harry Kim и Dan Fornero, саксофонистът George Shelby и Luis Bonilla на тромбон, допълвани от познатото трио беквокалисти – Amy Keys, Lamont van Hook и Bridgette Bryant. Това прави общо 14 музиканти на сцената, които действително знаят какво да сторят, за да компенсират очевидните физически проблеми на Фил Колинс, които превърнаха в невъзможна мисия познатото от години негово атрактивно поведение на сцената от първата до последната минута.

19238382_10155464439182053_119376653_o

Както може би става ясно, някак успях да се преборя за билети в първите две минути от пускането им в продажба, което ми позволи да посетя първите две парижки дати от турнето на 18 и 19 юни. Съвсем очаквано сетлистът на турнето е фиксиран и не се очакват каквито и да е било промени в него с изключение на отпадналата след първите два концерта в Лондон кавър версия на песента „If You Love (Really Love Me)” на Vera Lynn. Затова и този репортаж е общ за двата концерта, като по-долу ще уточня и единствената разлика между тях.

Подгряването  на публиката в залата стартира с редуване на фотоси от различни етапи от живота на Фил Колинс, прожектирани върху завесата спусната пред сцената и вървящи на фона на най-любимите „мотаун” хитове от детството на музиканта. Когато лампите в залата угаснаха пет минути след обявеното начало, всички погледи бяха насочени към сноп от светлина съпровождаща трудно пристъпящ на сцената с помощта на бастун човек, който с облекчение седна на поставен стол в средата и под бурните овации на публиката обяви, че с това се изчерпват познатите от други турнета негови опити за танци, като през останалото време до края на вечерта ще му се наложи да седи на едно място.  Началото беше поставено с Against All Odds (Take a Look at Me Now), като цялата композиция беше изпята от Колинс на столчето пред спуснатата завеса в полумрак. Влизането на барабаните във втория куплет предизвика първи истински взрив в залата, защото визуално наподобяваше „танц на сенките” с насочване на сноп светлина в гърба на все още стоящия зад завесата Ник Колинс, което предизвика удължена проекция на силует зад барабани върху спуснатата завеса. Много ефектно начало, което спокойно може да остави човек в заблуда, че всъщност Фил е зад барабаните. В самия край на композицията завесата беше вдигната и без никаква пауза групата влезе в един от най-големите хитове на музиканта Another Day in Paradise. В този момент реално си дадох сметка колко мащабна е тази продукция. Сцената е проектирана в полукръг на две нива върху които са разположени всички 14 членове на групата на Фил Колинс, зад тях има изградена висока екранна стена, а пък над нея е поставен огромен висящ екран. One More Night успокои малко наелектризираната атмосфера, а Фил не пропусна да демонстрира доброто си чувство за хумор по време на представянето на следващата Wake Up Call, като попита дали някой си спомня за последния му албум Testify и след одобрителните възгласи обяви, че очевидно всичките петдесетина души, които са купили този албум са в залата. Първият истински подарък за най-ревностните почитатели на Колинс настъпи с изпълнението на Follow You Follow Me. Това е един от първите комерсиални успеха на Genesis, композиция родена през 1978 година след като Фил, Тони и Майк осъзнават, че по време на техните концерти почти не забелязват женско присъствие в публиката. Днес, почти 40 години по-късно, „Bercy” посрещна и изпрати Follow You Follow Me по подобаващ начин, а Фил се беше погрижил да включи носталгични кадри от концерти на групата през всичките и периоди на развитие, като се започне от първата генерация с Питър Гейбриъл и Стив Хакет и се завърши с комерсиалните успехи през 80-те и 90-те години на миналия век. Много красив момент беше финалът на изпълнението, който съвпадна абсолютно точно с прожектирания поклон в края на концерт на истинския Genesis, както и интересната духова интерпретация на клавирното соло на Тони Бенкс в средата на песента. Can’t Turn Back the Years и I Missed Again отново върнаха спокойствието в залата, за да настъпи и първата кулминация на вечерта с изпълнението на безсмъртната Hang in Long Enough, последвана от емоционално представяне на музикантите от страна на Фил Колинс. Баладата Separate Lives всъщност е кавър версия по песента на Stephen Bishop, която Фил изпълни в дует с Amy Keys на фона на ефектно пресъздадена визуализация на  звездно небе на сцената. Only You Know and I Know затвори първата част преди Фил да обяви антракт от 20 минути за пишкане, тъй като „аз трябва да се изпишкам, групата трябва да се изпишка, вие трябва да се изпишкате и въобще всички трябва да пишкат”. По време на антракта на отново спуснатата завеса бяха прожектирани интересни ретро реклами, включващи заглавията на различни песни от репертоара на Фил Колинс.

19402569_10155464440757053_254178625_o

Началото на втората част наелектризира атмосферата в залата с барабанен дует между Ник Колинс и Луис Конте на перкусии. Определено Ник има огромен потенциал и демонстрира завидно самочувствие зад барабаните за своите 16 години. Разбира се, все още е далеч от топ нивото на баща си, но времето е пред него и това представяне определено отговаря на въпроса дали основната цел на Фил е да промотира своя син. Защото ако беше така и Ник не притежаваше нужните качества, спокойно в групата можеше да бъде включен Честър Томпсън, като основен барабанист и Ник Колинс, като допълнителен. Нищо подобно! На сцената по време на „Not Dead Yet” има само един основен барабанист, макар и изключително вещо подпомаган от перкусиониста Луис Конте. Потвърждение на казаното от мен настъпи с невероятното изпълнение на I Don’t Care Anymore, залепена за солото на барабани и изпълнена само от основната група без духовата секция и бек вокалите. Изключителна мощ на ритъм секцията беше демонстрирана по време на това изпълнение, а Фил буквално дублира студийните вокали. Което ме подсеща да спомена, че извън физическите проблеми (които не позволяват на Фил Колинс да свири на барабани) не съществуват никакви проблеми от вокално естество и определено гласът му не е загубил нищо от своите качества. Следващата балада също беше изпълнена в дует, но този път между Фил и Ник Колинс, който замени барабаните с пиано. Баща и син върнаха спомените за You Know What I Mean от първия самостоятелен албум на Фил, която както беше обявено е единствената песен от репертоара на Фил, разпознавана от Ник допреди няколко години. Сякаш, за да подчертае силната част посветена на Ник Колинс, сетлистът продължи с класиката In the Air Tonight, която възнагради Ник с бурни аплодисменти от залата. Вече в пълен състава на сцената финалният ролъркостър стартира с любимата кавър версия на покойната принцеса Даяна You Can’t Hurry Love. Стартира с грешно подаден ритъм от страна на младия Колинс и въпреки опитите на останалите да влязат в час, това така и не се случи до края на изпълнението. На следващата вечер обаче всичко беше наред и Джуниър се справи великолепно! Тук е мястото да подчертая, че за пореден път се убеждавам в отдавна известен факт. Няма по-съвършен звук (независимо на открито или на закрито) по време на концерт от този свързан с музикант от Genesis. На живо съм имал щастието да гледам групата в най-силния и период през 1992 година, също така два пъти съм гледал Питър Гейбриъл, два пъти Стив Хакет, както и Майк и Механиците. Всеки един от тези концерти докосва съвършенството от гледна точка на качество на звука. Единствено конкурентни в това отношение могат да бъдат само Роджър Уотърс и донякъде Дейв Гилмор, а аз съм гледал много концерти в живота си и мога да забележа разликата, повярвайте. Феноменален звук и двете вечери в „Bercy”! You Can’t Hurry Love преля в Dance Into the Light, за да продължи градацията на настроението в залата и на сцената с втората композиция на Genesis в сетлиста, а именно Invisible Touch. Финалът беше оставен за закачливата Easy Lover по време на която на сцената и в публиката ври и кипи, за да кулминира в неостаряващата Sussudio. Бисът е един и той не може да бъде по-различен от всеки друг бис по време на концерт на Фил Колинс след 1985 г. Разбира се, става дума за Take Me Home, която в края на всеки концерт превръща залата или стадиона в море от пеещи и танцуващи хора…

19451929_10155464438417053_130704043_o

Фил Колинс е отново сред нас, неговите почитатели. Сам по себе си този факт е достатъчен дори без да се споменава мястото на музиканта в съвременната рок музика, за което е напълно достатъчно да се погледне обективната статистика. Лично аз съм изключително доволен от видяното и чутото по време на тези два концерта в Париж и съм убеден, че завръщането на големия Фил Колинс е за добро!

pink-floyd-dark-side-of-the-moon-group_a-G-9384166-0

Златният албум The Dark Side Of The Moon ще бъде предложен на търг утре

Един късметлия от най-запалените фенове на Pink Floyd ще има шанса да притежава златната плоча на албума „Dark Side Of The Moon“ , собственост на Ричард Райт.

Звукозаписната асоциация на Съединените щати присъжда награда за златен запис на албумите, продали повече от половин милион копия в Америка. Призът на Рик Райт ще бъде предложен на търг утре от Nate D. Sanders Auctions.

Нейт Сандърс заяви, че това е един от търсените предмети, свързани с историята на Pink Floyd, като към него са проявили интерес и от лондонския Victoria & Albert Museum, където в момента е изложена мащабна експозиция, посветена на историята и музиката на Pink Floyd.

Платиненият албум на Рик Райт „The Wall“ беше продаден през 2005 за над 400 хиляди долара. Началната цена на предстоящия аукцион е обявена на 20 хиляди долара.

PinkFloyd

maxresdefault

Йоко Оно може да бъде призната за съавтор на „Imagine“

Йоко Оно може да получи кредити за участие в създаването на легендарната песен на Джон Ленън „Imagine“, 46 години след като е написана.

По информация на Variety, новината е обявена в рамките на събитие на Национална асоциация на музикалните издатели в Ню Йорк от главния изпълнителен директор на асоциацията Дейвид Израел. Той е пуснал запис на Ленън,  в който Джон признава, че  Оно го е вдъхновила да напише композицията.  Процедурата за добавяне на нейното име към авторите на „Imagine“ вече е запонала.

В интервю на Би Би Си с двойката през 1980 г., Ленън обяснява: „Imagine трябва да се представя като песен на Ленън-Оно, защото голяма част от нея,като лирика и концепция, идва от Йоко.  В онези дни бях по-егоистичен, бях по-мачо и пропуснах да спомена нейния принос. “

По време на събитието в Ню Йорк, Оно, придружена от сина си Шон Ленън, прие наградата Песен на столетието за „Imagine“. Легендарната композиция бе изпълнена на живо от Пати Смит.

Tarja-press-009

Таря Турунен, Kreator и Crematory идват на Summer Chaos Festival в Бургас

SUMMER CHAOS 2017 ще се състои на 31 юли, понеделник

Стадион Лазур, Бургас, начало 15:00 ч

 

 

Ледената кралица на тежкия жанр Таря Турунен със своя феноменален глас е отлично позната на меломаните по цял свят и няма нужда от представяне.

1387644938_8_559x-

Гостуванто на TARJA TURUNEN  в  Бургас  е част от европейското й турне The Shadow Shows, което стартира през октомври 2016 г, а последните потвърдени дати за момента, са през ноември 2017 г. в Южна Америка.

На 31 юли на стадион Лазур българските фенове на Таря ще могат да се насладят на живите изпълнения на композиции от наскоро издадените продукции, както и добре познатите класики, с които финландката се превърна в една от водещите фигури на метъл сцената.

Kreator_phot_002

 

Германците от KREATOR се смятат за едни от основоположниците на траш течението в метъла. Създадени в далечаната 1982 г., днес групата има зад гърба си 16 студийни албума и милиони фенове по цял свят. Стилът им се отличава със скоростни рифове и режещи акорди, а заедно със сънародниците си “Sodom” и “Destruction” оформят така наречените  „Три големи“ имена на германския траш метъл.

Участието на KREATOR на Summer Chaos 2017 е част от турнето им, промотиращо издаването на най-новия албум на бандата  – „Gods of Violence“.

poster-summer-chaos-2017

Готик-индастиъл ветераните CREAMTORY носят титаничната сила на тежкия метален звук вече над четвърт век.  Всеки от албумите им звучи новаторски и ралично, а   самата банда отдавна е надраснала класическите очертания на „готик-метъл” пространството, за да се отличи като безпоглрешно разпознаваема.

През април 2016 г излезе последният албум на групата – „Monument“, част от който българските фенова ще чуят по време на Summer Chaos 2017. Разбира се, на  стадион Лаур на 31 юли ще прозвучат и вечните хитове на CREAMTORY – “Tears Of Time”, “Temple Of Love”, “Black Celebration” и много други.

CrematoryBand1

В тазгодишното издание на фестивала предстои да се включат още две банди, които ще бъдат анонсирани в най-скоро време.

На сцената на фестивала в предишните му издания, българската публика е имала щастието да види наживо някои от най-известните имена на световната музикална сцена – Godsmack, The Prodigy, Bullet For My Valentine, Papa Roach, House of Pain, Clawfinger, Biohazard, Amorphis и още много груги. Предвид сериозните банди, който очакваме тази година, вярваме, че Summer Chaos 2017 отново ще затвърди позициите си на едно от най-добрите музикални събития това лято!

poster-summer-chaos-2017

 

Продажбата на билети за събитието стартира  днес – 14 юни 2017 г., в мрежата на Тикетпро България, бензиностанции OMV, партньорските каси в цялата страна, както и онлайн на www.ticketpro.bg.

Промоционална цена  на билета до края на месец юни:         70 лв.

Цена от 1 юли до деня на фестивала:                                          80 лв.

 

 

STING: THE COMPLETE STUDIO COLLECTION - FULL SOLO CAREER-SPANNING VINYL BOX SET TO BE RELEASED JUNE 9TH (PRNewsfoto/Universal Music Enterprises)

Всички солови албуми на Sting на винил в колекцията „The Complete Studio Collection“

Всички солови албуми на Sting са обединени в колекцията „The Complete Studio Collection“. Днес е световната премиера на изданието и в него влизат всички 12 албума на изпълнителя във формат винил.

За феновете, закупили оригиналната колекция „The Complete Studio Collection“, е създаден допълнителен пакет с винили, озаглавен „The Studio Collection: Volume II“. Записите на всички албуми в „The Complete Studio Collection“ и „The Studio Collection: Volume II“ са ремастерирани по модерна технология в легендарното студио Abbey Road Studios в Лондон за постигане на най-добро качество на звука.

„The Complete Studio Collection“ представя многообразието от авторски композиции на Sting и аранжименти в различни стилове, както и талантa на изпълнителя да разказва истории. От вдъхновения от джаза албум „The Dream Of The Blue Turtles“ до изискания поп стил на албума „Nothing Like The Sun“, от световноизвестния албум „Brand New Day“ до провокативната електроника в „Sacred Love“, до проучването на сложни класически форми в „Songs From The Labyrinth“, разширявайки се до величината и концепцията на „If On A Winter’s Night“ и развивайки се до жанрово разнообразния простор на „Symphonicities“, за да кулминира с триумфално завръщане към рока в албума „57th&9th“.

„The Complete Studio Collection“ показва всички аспекти на непрекъснато развиващата се и истински вдъхновяваща артистичност на Sting.

Sting – The Complete Studio Collection (16xLP vinyl box) – Съдържание:

1.     The Dream Of The Blue Turtles (1985) | 1xLP
2.     …Nothing Like The Sun (1987) | 2xLP
3.     The Soul Cages (1991) | 1xLP
4.     Ten Summoner’s Tales (1993) | 1xLP
5.     Mercury Falling (1996) | 1xLP
6.     Brand New Day (1999) | 2xLP
7.     Sacred Love (2003) | 2xLP
8.     Songs From The Labyrinth (2006) | 1xLP
9.     If On A Winter’s Night… (2009) | 1xLP
10.  Symphonicities (2010) | 2xLP
11.   The Last Ship (2013) | 1xLP
12.  57TH & 9TH (2016) | 1xLP

Sting – The Studio Collection: Volume II (5xLP vinyl box set with card placeholder for the original set) – Съдържание:

1.     Songs From The Labyrinth (2006) | 1xLP
2.     If On A Winter’s Night… (2009) | 1xLP
3.     Symphonicities (2010) | 2xLP
4.     57TH & 9TH (2016) | 1xLP

 

Lisa & Mystery

„Мистерията на българските гласове“ и Лиса Джерард надминаха очакванията на публиката

Миналата вечер „Мистерията на българските гласове“ и Лиса Джерард изнесоха спектакъл, какъвто рядко се преживява. Публиката в препълнената зала „България“ екзалтирано аплодираше всяко от изпълненията, изправи се на крака неколкократно и слушаше притихнало и с възхита продължилия повече от два часа концерт.

След края на събитието Лиса Джерард сподели, че хората в залата са били невероятни и тя е усетила огромната им любов и енергия. Всеки от музикантите, който беше на сцената снощи, имаше същото усещане за изумителното взаимодействие между артистите и публиката.

Едно от най-честите определения, изразено от присъствалите на концерта в социалните мрежи днес, е „извънземен“. Това събитие наистина се отличава не само със изключителната енергия, която всеки в залата усети, но и с мащаба си – по отношение на множеството чуждестранни участници, многолики артисти и изпълнители, които са част от новия албум на „Мистерията на българските гласове“, както и по отношение на звученето на музиката, което е надхвърлило всички географски граници и има потенциала да спечели публиката навсякъде. И в основата на всичко това е българският фолклор, който от вчера има нови ревностни почитатели.

Настоящият проект на „Мистерията на българските гласове“ се случва благодарение на Шуберт Мюзик Пъблишинг и в частност на безпределната отдаденост на изпълнителния продуцент и управител на компанията за България – Бояна Бункова, която е двигател на целия процес от самото начало. Музиката е дело на композитора Петър Дундаков, който е успял да събере минало, настояще и бъдеще в такава прекрасна хармония, така че да отвори нови пространства и да привлече нова публика. В някои от композициите съавтори са самата Лиса и ирландският пианист Джулс Максуел.

„Мистерията на българските гласове“ с Лиса Джерард на една сцена, невероятното присъствие на SkilleR, Дейвид Кукерман, Себастиян Флаиг, Джулс Максуел, Христина Белева, Петър Миланов, Костадин Генчев, Тони Рикев и Софийската филхармония трябва да се преживее.

Концертът ще се случи и утре на Античния театър в Пловдив, където все още има места. Някои от хората в публиката снощи споделиха, че ще отидат и на второто събитие, за да изпитат същото необяснимо вълнение, което миналата вечер обхвана всички присъстващи в залата.

В Античния театър програмата отново ще бъде разделена условно на три части. В първата „Мистерията на българските гласове“ ще изпълни новите си самостоятелни песни от предстоящия албум, след това публиката ще посрещне Лиса Джерард за нейните авторски песни от репертоара на Dead Can Dance, за да се стигне накрая до кулминацията, а именно – общите изпълнения на Лиса и българските певици, които са нейно вдъхновение от над 30 години.

Синергията между изпълнителите на сцената и искреното удоволствие, с което те пееха, свиреха и си партнираха снощи, можеше да се долови лесно от всеки гост в зала „България“ – явление, което рядко може да се наблюдава в такъв завършен и неподправен вид.

Билетите за Античния театър утре са в продажба в мрежата на Eventim в цялата страна, както и в OMV, THE MALL, Книжарници Ориндж, Офис 1, Билетен център на НДК, Технополис, Български пощи, както и на касата на Главната улица в Пловдив.

 

Audience Lisa & Mystery Mystery of the Bulgarian Voices & Skiller

U2_TheJoshuaTree_CD-Standard_cover_flat

U2 с юбилейно издание на първия си успешен албум – „The Joshua Tree“

U2 се завръщат с юбилейно издание на петия си студиен албум от 1987 г. – „The Joshua Tree„, с който музикантите стават най-успешната банда в света. Юбилейното издание е озаглавено „The Joshua Tree – 30th Anniversary„, а денят на световната премиера е 2-ри юни, 2017 г. Албумът излиза във формат стандартно CD, двойно CD, двоен винил, CD колекция и винил колекция.
The Joshua Tree“ е албумът, с който U2 оглавяват класациите по цял свят с над 25 млн. продадени копия и „от герои се превръщат в суперзвезди“ (The Rolling Stones). Някои от най-големите хитове, включени в „The Joshua Tree“ са синглите „With Or Without You“, „I Still Haven’t Found What I’m Looking For“ и „Where The Streets Have No Name“.
Стандартната версия на юбилейния албум включва 11 парчета, а делукс изданията са с допълнителни бонус материали: лайв изпълнения от турнето The Joshua Tree Tour 1987 Madison в Square Garden; записи от оригиналната звукозаписна сесия; ремикс версии от Daniel Lanois, St Francis Hotel, Jacknife Lee, Steve Lillywhite и Flood; книжка с твърди корици (84 стр.) с непубликувани до момента снимки на музикантите.

 

U2 – The Joshua Tree – 30th Anniversary – Съдържание:

 

STANDARD CD
Where The Streets Have No Name
I Still Haven’t Found What I’m Looking For
With Or Without You
Bullet The Blue Sky
Running To Stand Still
Red Hill Mining Town
In God’s Country
Trip Through Your Wires
One Tree Hill
Exit
Mothers Of The Disappeared

2 CD DELUXE
CD 1 – The Joshua Tree album
CD 2 – The Joshua Tree Live at Madison Square Garden 1987
Where The Streets Have No Name
I Will Follow
Trip Through Your Wires
I Still Haven’t Found What I’m Looking For
MLK
Bullet The Blue Sky
Running To Stand Still
In God’s Country
Sunday Bloody Sunday
Exit
October
New Year’s Day
Pride (In The Name Of Love)
With Or Without You
Party Girl
I Still Haven’t Found What I’m Looking For
„40“

STANDARD VINYL
The Joshua Tree (double heavyweight vinyl)

CD SUPER DELUXE BOXSET
CD1 – 2007 Joshua Tree album
CD2 – The Joshua Tree Live at Madison Square Garden 1987
CD3 – The Joshua Tree 2017 Remixes
One Tree Hill 2017 Remix (St Francis Hotel)
Bullet the Blue Sky 2017 Remix (Jacknife Lee)
Running To Stand Still 2017 Remix (Daniel Lanois)
Red Hill Mining Town 2017 Mix (Steve Lillywhite)
With or Without You 2017 Remix (Daniel Lanois)
Where The Streets Have No Name 2017 Remix (Flood)
CD 4 – The Joshua Tree B-sides / Outtakes
Luminous Times (Hold On To Love)
Walk To The Water
Spanish Eyes
Deep In The Heart
Silver And Gold
Sweetest Thing
Race Against Time
I Still Haven’t Found What I’m Looking For – Lillywhite Alternative Mix ’87
One Tree Hill Reprise (Brian Eno 2017 Mix)
Silver and Gold (Sun City)
Beautiful Ghost/Introduction To Songs Of Experience
Wave Of Sorrow (Birdland)
Desert Of Our Love
Rise Up
Drunk Chicken/America

U2_TheJoshuaTree_SuperDeluxe_Boxset_cover_3000px U2_TheJoshuaTree_Deluxe_cover_3000x3000px_build_small U2_TheJoshuaTree_SuperDeluxe_Boxset_cover_3000px_small U2_TheJoshuaTree_Vinyl_cover_flat_small

Book: Photographs by The Edge – collection of never seen before personal photographs from the original Mojave Desert sessions in 1986 in a hardback book, with foreword written by The Edge.

Plus: Folio of 8 Anton Corbijn Color Prints from 1987

VINYL SUPER DELUXE BOXSET
LP 1+2 – The Joshua Tree album
LP 3+4 – The Joshua Tree Live at Madison Square Garden 1987
LP 5+6+7– The Joshua Tree Remixes / Outtakes / B-Sides
LP 5 – Remixes
One Tree Hill 2017 Remix (St Francis Hotel)
Bullet the Blue Sky 2017 Remix (Jacknife Lee)
Running To Stand Still 2017 Remix (Daniel Lanois)
Red Hill Mining Town 2017 Mix (Steve Lillywhite)
With or Without You 2017 Remix (Daniel Lanois)
Where The Streets Have No Name 2017 Remix (Flood)
LP 6 – Outtakes
I Still Haven’t Found What I’m Looking For (Lillywhite Alternative Mix ’87)
One Tree Hill Reprise (Brian Eno 2017 Mix)
Silver and Gold (Sun City)
Beautiful Ghost/Introduction To Songs Of Experience
Wave Of Sorrow (Birdland)
Desert Of Our Love
Rise Up
Drunk Chicken/America
LP 7 – B–sides
Luminous Times (Hold On To Love)
Walk To The Water
Spanish Eyes
Deep In The Heart
Silver And Gold
Sweetest Thing
Race Against Time

Book: Photographs by The Edge, a hardback collection of previously unpublished personal photographs from the original Mojave Desert sessions in 1986. Foreword by The Edge.

Roger Waters - Photo 1

Днес излиза новият албум на Роджър Уотърс Is This The Life We Really Want?

Днес е световната премиера на „Is This The Life We Really Want?“, първия солов рок албум от 25 години насам на Роджър Уотърс, творческия гений в Pink Floyd.

„Is This The Life We Really Want?“ излиза на физически носител на CD и на двойна винилова плоча (180-gr/2-LP).  „Is This The Life We Really Want?“ се издава в България в деня на световната премиера от Вирджиния Рекърдс/Sony Music.

Заедно с премиерата на албума, Роджър Уотърс стартира и световно турне, озаглавено „Us + Them Tour“. Северноамериканската част на турнето започна  с концерт на 26/05 в Канзас Сити, САЩ и ще приключи на 28/10 във Ванкувър, Канада. Вижте по-долу всички дати от турнето.

Последният студиен албум на Роджър Уотърс, „Amused To Death“, излезе през 1992 г. Преди 25 години този концептуален проект постави пред обществото ни въпроса за силата и хипнотичната мощ на телевизията и медиите в ерата на Първата война в Залива. Дългоочакваното последващо действие идва сега, през 2017 г., с „Is This The Life We Really Want?“ („Това ли е животът, който наистина искаме?“) – един решителен коментар за съвременния свят и несигурните времена.

Както изглежда, новият студиен албум на Роджър Уотърс ще извърви пътя до емблематичните класики на Pink Floyd като албумите „Animals“ и „The Wall.

„Is This The Life We Really Want?“ е продуциран и миксиран от Найджъл Годрич, работил по проектите на Radiohead, Пол Маккартни, Beck, U2 и др. Албумът включва 12 нови авторски композиции, написани от Роджър Уотърс. Текстът към песента ‘Wait for Her’, включена в албума, е вдъхновен от английския превод от неизвестен автор на поемата „Lesson from the Kama Sutra (Wait for Her)” от поета на Палестина – Махмуд Даруиш.

Музикантите, участвали в студийните записи на „Is This The Life We Really Want?са: Roger Waters (вокали, бас китара), Nigel Godrich (аранжимент, саунд дизайн, клавишна, китари), Gus Seyffert (бас, китара, клавишни), Jonathan Wilson (китара, клавишни), Joey Waronker (барабани), Roger Manning (клавишни), Lee Pardini (клавишни), Lucius, Jessica Wolfe и Нolly Proctor (вокали).

Is This The Life We Really Want - Artwork hiohgfalafddmnnb Roger Waters Publicity Photo 2017 - 3 Roger Waters Publicity Photo 2017 - 7

Is This The Life We Really Want? Съдържание:

  1. When We Were Young
  2. Déjà Vu
  3. The Last Refugee
  4. Picture That
  5. Broken Bones
  6. Is This The Life We Really Want?
  7. Bird In A Gale
  8. The Most Beautiful Girl
  9. Smell The Roses
  10. Wait For Her
  11. Oceans Apart
  12. Part of Me Died

 

Roger Waters Us + Them North American Tour 2017

05/26   Kansas City, MO        Sprint Center

05/28   Louisville, KY              KFC Yum! Center

05/30   St. Louis, MO             Scottrade Center

06/01   Tulsa, OK                   BOK Center

06/03   Denver, CO                Pepsi Center

06/04   Denver, CO                Pepsi Center

06/07   San Jose, CA             SAP Center at San Jose

06/10   Oakland, CA               Oracle Arena

06/12   Sacramento, CA         Golden 1 Center

06/14   Phoenix, AZ                Gila River Arena

06/16   Las Vegas, NV           T-Mobile Arena

06/20   Los Angeles, CA        Staples Center

06/21   Los Angeles, CA        Staples Center

06/24   Seattle, WA                Tacoma Dome

06/27   Los Angeles, CA        Staples Center

07/01   San Antonio, TX         AT&T Center

07/03   Dallas, TX                   American Airlines Center

07/06   Houston, TX               Toyota Center

07/08   New Orleans, LA        Smoothie King Center

07/11   Tampa, FL                  Amalie Arena

07/13   Miami, FL                    American Airlines Arena

07/16   Atlanta, GA                 Infinite Energy Arena

07/18   Greensboro, NC         Greensboro Coliseum

07/20   Columbus, OH           Nationwide Arena

07/22   Chicago, IL                 United Center

07/23   Chicago, IL                 United Center

07/26   St. Paul, MN               Xcel Energy Center

07/29   Milwaukee, WI            Bradley Center

08/02   Detroit, MI                   The Palace of Auburn Hills

08/04   Washington, DC         Verizon Center

08/08   Philadelphia, PA         Wells Fargo Center

08/09   Philadelphia, PA         Wells Fargo Center

08/13   Nashville, TN              Bridgestone Arena

09/07   Newark, NJ                Prudential Center

09/11   Brooklyn, NY              Barclays Center

09/12   Brooklyn, NY              Barclays Center

09/15   Uniondale, NY            The New Coliseum

09/16   Uniondale, NY            The New Coliseum

09/19   Pittsburgh, PA            PPG Paints Arena

09/21   Cleveland, OH            Quicken Loans Arena

09/23   Albany, NY                 Times Union Center

09/24   Hartford, CT               XL Center

09/27   Boston, MA                TD Garden

09/28   Boston, MA                TD Garden

10/02   Toronto, ON               Air Canada Centre

10/03   Toronto, ON               Air Canada Centre

10/06   Quebec City, QC        Videotron Centre

10/07   Quebec City, QC        Videotron Centre

10/10   Ottawa, ONT              Canadian Tire Centre

10/16   Montreal, QC              Bell Centre

10/17   Montreal, QC              Bell Centre

10/22   Winnipeg, MB             MTS Centre

10/24   Edmonton, AB            Rogers Place

10/28   Vancouver, BC           Rogers Arena

 

RogerWaters.com

ColumbiaRecords.com

Sting

Стинг с концерт на 16-ти септември в Арена Армеец в София

София ще бъде една от спирките в супер успешното турне 57th & 9th, промотиращо последния албум на гениалния музикант

Той е един от най-популярните британски музиканти, чиято успешна кариера продължава над четири десетилетия. Гордън Матю Томас Съмнър, по-известен като Sting, е талантлив композитор, певец, текстописец, актьор и активист, продал над 100 милиона албума. Големият му пробив е през 1977 г., когато заедно със Стюарт Коупланд и Анди Съмърс сформира The Police. Групата издава десет успешни албума, печели шест награди „Грами“ и две „Бритс“ и е приета в Рокендрол Залата на Славата през 2003 г.

В средата на 80-те Sting поставя начало на соловата си кариера, ознаменувана с хитове като “Fields of Gold”, “Englishman in New York”, “Fragile” и “Desert Rose”. Той печели още 10 награди „Грами“, две „Бритс“, „Златен Глобус“, „Еми“, има и четири номинации за „Оскар“. Изявява се и като актьор в популярни хитове като „Дюн“ на Дейвид Линч, „Приключенията на барон Мюнхаузен“ на Тери Гилиъм и „Две димящи дула“ на Гай Ричи. Легендарният музикант подкрепя и различни организации за защита на човешките права и на горите и изнася поредица от благотворителни концерти в защита на тези каузи.

След повече от десетилетие мълчание, през ноември миналата година Sting представи своя дванадесети солов албум – 57th & 9th, издаден у нас от Анимато Мюзик/ Universal Music. Колекцията от 10 хита разкрива широк спектър от музикалния и лирически талант на британската звезда – от първия шумен и наситен с китарни рифове сингъл “I Can’t Stop Thinking About You” до разтърсващата “Petrol Head” и звучащата като химн “50,000”. Албумът, продуциран от Мартин Киршенбаум, е записан само за няколко седмици с участието на изключителните музиканти Доминик Милър (китара) и Вини Колайута (барабани), както и барабанистът Джош Фрийс (Nine Inch Nails, Guns n’ Roses), китаристът Лайъл Уъркмен и беквокалите на групата от Сан Антонио The Last Bandoleros.

През февруари тази година Sting стартира световно турне в подкрепа на новия си албум – 57th & 9th Tour. Всички концерти в Северна и Южна Америка, Мексико и Европа бяха разпродадени за отрицателно време. Отзивите на музикалните специалисти са повече от хвалебствени:

В сърцевината на това, което Стинг прави, е висш талант за писане на текстове, леещи се мелодии, дръзки ритми и изпълнени със смисъл текстове, предадени от музикален майстор, чието истинско постижение са изпълнения на възможно най-високо ниво. Това шоу заслужава почетен медал!“ – The Telegraph, Великобритания

Стинг не е просто изпълнител, който прави шоу. Той е артист, който излиза, за да твори изкуство на сцената.“ – Alto Voltaje, Пуерто Рико

След огромния успех при старта на турнето, Sting ще превземе Азия и ще има участия на фестивали из Европа през лятото, а есента ще свири в избрани градове в Европа. За наша радост ще го видим и в София на 16 септември. Освен парчета от новия му албум, ще чуем и всички обичани хитове на британския гений.

Специален гост на турнето на Sting е неговият син Joe Sumner. През последните пет години Джо гради успешна солова кариера, заедно с изявите си като лидер на рок бандата Fiction Plane. С акустичната си китарата той твори страхотни парчета, които покоряват рок феновете по цял свят. Джо признава, че влияние върху него са оказали както баша му Sting и The Police, с които често е пътувал на турне, така и Snoop Dogg.

Sting poster STING

 

Билетите за концерта на STING ще бъдат

на цени от 70 до 140 лева

и могат да бъдат закупени в мрежите на Тикетпро и Иветним,

както и онлайн на www.ticketpro.bg и www.eventim.

продажбата на билети стартира на:

2 юни (петък) 2017 г. от 10:00 ч.

chris-cornell-5

Крис Корнел почина на 52

Един от най-големите музиканти на съвременната рок сцена, Крис Корнел, вокалист на Soundgarden и Audioslave, почина внезапно на 52 годишна възраст. Негов представител съобщи пред CNN, че Крис е издъхнал сряда вечерта в Детройт. Той е бил там, заедно със Soundgarden на концерт, който е част от щатското турне на групата, стартирало в началото на април.

Съпругата му Вики и семейството на музиканта са шокирани от новината за внезапната и неочаквана кончина.

Корнел беше лидер на две иконични банди и успешен солов артист и любимец на милиони меломани по света. Довечера той трябваше да свири на американския фестивал Rock the Range в Къламбъс.